Dichter und die spanische Gitarre: Eine Liebesgeschichte
Und doch war es der spanische Dichter Vicente Espinel, der diesem Instrument Ende des 16. Jahrhunderts eine fünfte Saite gab und es mit seinen Kompositionen berühmt machte. Zu Beginn des 18. Jahrhunderts wurde die sechste Saite hinzugefügt, wodurch die klassische Gitarre, die heute jeder kennt und deren Verwendung sich auf der ganzen Welt verbreitet hat, zu einem Schlüsselinstrument wurde, sowohl auf den großen Bühnen als auch in den reinsten Ausdrucksformen der Volkskunst. „Der Schrei der Gitarre beginnt/ Die Gläser der Morgendämmerung zerbrechen.“ So beginnt das Gedicht „Die Gitarre“ von Federico García Lorca. Andalusien, die Welt der Zigeuner und der Flamenco, bei dem die Gitarre ein untrennbarer Bestandteil ist, sind die Inspiration für seine Werke Poema del Cante Jondo und Romancero Gitano. Aber er war nicht der einzige Dichter, der Inspiration in der Gitarrenmusik fand: Gerardo Diego schrieb „Die Gitarre ist ein Brunnen mit Wind statt Wasser“, während Antonio Machado der Gasthausgitarre sang: „Heute spielst du Jota und morgen Petenera.“ Auch die Größen der lateinamerikanischen Poesie sind dem Zauber der spanischen Gitarre erlegen. „Eine Frau in der Hitze, die in ihrem Lied spricht und in ihrem Schweigen stirbt“, schreibt Mario Benedetti. „Und so verwandelte sich die ganze Nacht in eine sternenklare Gitarrenbox“, ergänzt Pablo Neruda. Und Nicolás Guillén fügt hinzu: „Eine Stimme aus tiefem, verzweifeltem Holz.“
