Artículo: PAVEL URQUIZA
PAVEL URQUIZA
Pavel Urkiza utiliza la guitarra CS-1 CW E8 en sus interpretaciones, agregando una dimensión única y cautivadora a su expresión musical.
Pavel Urkiza nació en Kiev, Ucrania el 02 de junio de 1963 mientras sus padres estaban en una misión educativa en la Unión Soviética representando al gobierno cubano. La música en general y la guitarra española en concreto, venían en su ADN como herencia de su abuelo paterno que fue un conocido compositor y cantante en su tiempo.
Pavel comenzó a tocar la guitarra y a componer en su adolescencia, sobre todo en grupos juveniles y universitarios hasta que en 1990, se formó el dúo "Gema y Pavel" que cambió su vida musical para siempre.
Internacionalmente reconocido, es un artista de creatividad prolífica y profunda conexión con las culturas musicales del mundo.
Su respeto y su comprensión de las raíces cubanas, su rica ascendencia musicológica, en combinación con 22 años de vida musical y experiencia en la Península Ibérica y las islas Canarias, ha dado como resultado un estilo verdaderamente único que ofrece una gran gama de ritmos, armonías, melodías y letras. El sabor Afro-Cubano-Iberoamericano es evidente en su guitarra y su voz. Una especie de Caribe-Mediterráneo que juega con un swing cubano singular. Entre los ritmos que ha heredado y otros que ha desarrollado: Filin progresivo, Guaguancó Flamenco, Tango flamenco con Son, Bolero Filin, Bomba-Makuta, Timba Funk, Chacha-Blues, Trova-Jazz y más.
Urkiza ha publicado más de 40 composiciones en trabajos propios, así como en producciones de artistas de talla mundial como Ana Torroja, Miguel Bosé, Albita Rodríguez, Ketama, Cristina del Valle, Echegaray, Yusa, a quien produjo su primer disco y Luis Enrique con quién además co-produjo el álbum de este gran artista nicaragüense, “Dentro y Fuera”. Ha participado como intérprete, guitarrista y arreglista con el prestigioso artista del área de la bahía de San Francisco, John Santos en su trabajo - Filosofía Caribeña. Ha sido productor musical de más de 20 producciones discográficas, incluyendo el dúo Gema y Pavel, discos propios y de otros artistas como Omara Portuondo, Virtudes Moreno, Giselle Solís, Habana Abierta, Yuniel Jiménez, el poeta Canario-Palestino F. Javier Rahim, colaborando además en las producciones de dos grandes artistas argentinas residentes en Nueva York, Sofía Rei y Sofía Tosello.
En 1990 formó el dúo Gema y Pavel, con la cantante cubana Gema Corredera, abriendo un capítulo en la historia de la música cubana. Con el dúo, él ha viajado por las Américas, el Caribe y Europa compartiendo escenario con artistas de la categoría de Ketama, Alejandro Sanz, Tito Puente, Pablo Milanés, Martirio, Compay Segundo, La vieja Trova Santiaguera, Marta Valdés, Carlos Cano, Pedro Guerra, Javier Ruibal, Lenine, Angelique Kidjo, Meme Solís y muchos otros. Haciendo presentaciones en la Ópera de Frankfurt, Festival Arezzo Wave en Italia, el Festival de Jazz de Niza en Francia (coincidiendo con los músicos Herbie Hancock y el brasileño Joao Bosco, entre otros grandes). También en el Festival Internacional de Jazz de Skopje en Macedonia –compartiendo escenario con la leyenda del latin-jazz, Tito Puente. Entre otros festivales, Le Printemps de Bourges en Francia, Festival Musical de WDR Colonia internacional, La Cote DOpale en Francia, Cuba es música en París y el Festival Latino de Saint Nazaire en Francia. En España, en el Festival de guitarra de Córdoba, el Festival Tropical de Bilbao, Festival Pirineo sur, Festival Internacional de teatro de Cádiz, Milenaria 95 en Logroño y Cuba es música en Madrid.
Ha compuesto música para teatro y cine, destacándose en la composición de la banda sonora de la producción Hispano-Cubana "Las Noches de Constantinopla", dirigida por Orlando Rojas.
Ha formado el proyecto “De Akokán” con el multiinstrumentista puertorriqueño Ricardo Pons, con el que grabó el CD “Buscando la esquina” y se presentaron en el San Francisco Jazz Festival además de 2 presentaciones en el Jazz Gallery de NYC. El ingenio de Pavel Urkiza y la maestría de Ricardo Pons provocan un encuentro íntimo entre estos dos grandes de la música afrocaribeña. Este trabajo crea una fusión musical que compromete los géneros del jazz, el bolero “filin”, el “filin progresivo”, la bomba, la rumba y otros ritmos caribeños en un diálogo interpretado por la guitarra y los vientos madera.
Otro de los proyectos de este multifacético artista es “Pavel Urkiza & Congrí Ensamble”, una reinterpretación de la música cubana entre 1851 y 1941 con un formato de cámara y utilizando instrumentos antiguos como la guitarra romántica, el corneto mutto, las flautas barrocas, además de contrabajo y percusión. Este proyecto se estrenó en la iglesia auditórium de Santa María de Albarracín auspiciado en el marco del XV seminario de música impartido por el maestro y prestigioso director de orquesta José Luis Temes.
La más reciente creación musical de Pavel Urkiza es el documental de música titulado "La Ruta de las Almas", una película que ilustra las conexiones ancestrales entre la música de la región Iberoamericana. A través de su viaje para descubrir estas raíces musicales, grabó y entrevistó a 85 músicos de diversas regiones, creando simultáneamente un CD de composiciones originales inspiradas en las conexiones ancestrales de la música desde Persia a la Patagonia, trazando un viaje cultural y espiritual.
Más allá de las creencias religiosas o políticas, de las palabras o de las normas culturales, existe una lengua común, universal, portadora de un mensaje de amor que celebra nuestra diversidad, la experiencia de viajar por La Ruta de las Almas. Con la banda musical de "La ruta de las almas" se presentó en el Global Cuba Fest de Miami el 12 de marzo del 2016 iniciando así una gira por EUA.
En febrero y marzo de 2017 este proyecto fue presentado en el Intersection Festival 2017 organizado por The Atlas Performing Arts en Washington DC, EE. UU. En noviembre de 2018 se presentó en Texas Performing Arts en Austin en asociación con el Departamento de Etnomusicología de la Butler School of Music.
Ha colaborado con la artista visual Sandra Ramos para la creación de la música de la instalación “The hand of History” y con Alexandre Arrechea para dos colaboraciones en las piezas audiovisuales “Matterfall” y “The face of the Nation”.
En septiembre del 2022 publicó su más reciente trabajo discográfico “Regreso a la tierra”, una vuelta al sabor de las raíces cubanas, un viaje de reencuentros y colaboraciones magistrales con 14 piezas grabadas entre el 2020 y el 2022. Retrato geográfico de una diáspora sonora en constante movimiento.
PRENSA
- “Un compositor y músico excepcional, con ideas revolucionarias que han enriquecido la música afrocubana en el mundo.” - Ena Columbié, El Nuevo Herald
- "…un tejido musical desconcertantemente sofisticado. Los acompañamientos musicales son sumamente originales, utilizando rasgueos percutivos, pedales, inversiones y secuencias de acordes no convencionales." - Robin D. Moore, autor y profesor de Historia de la Música, Universidad de Texas.
- “Canciones en la que se explaya la lírica serena y zigzagueante de Urquiza, verdaderas alquimias de ritmo y armonía.” - Rafael Rojas, Cubaencuentro
- “Esquivan la salsa para crear su propia fusión progresiva. Gema Corredera y Pavel Urkiza introducen el jazz, el rock y la música brasileña en la tradición cubana de los trovadores populares” - Larry Birnbaum, Downbeat Magazine
- “Gema & Pavel, mercilessly good." - José Antonio Évora, El Nuevo Herald
- “Suben al escenario en estado de gracia y bajan de él en estado de carisma.” - Ricardo Cantalapiedra, El País
- “Quien escucha a Gema y Pavel nunca vuelve a escuchar el universo de la misma manera.” - Rafael Rojas, Cubaencuentro
DISCOGRAFÍA PROPIA
- “Filin Progresivo 2004-2014” / Cezanne producciones/YinYaniLé (2015) *
- “Momento” / YinYaniLé (2012) *
- “Buscando la esquina” De Akokán / YinYaniLé (2011) * (Co-producción con el maestro boricua de instrumentos de viento Ricardo Pons)
- “Magec Ula Salam” / Tierra (2008) * (Con la colaboración del poeta canario-palestino F. Javier Rahim Gil)
- “Magec Ula Salam II Hispano” / Tierra (2010) * (Con la colaboración de varios artistas)
- “La ruta de las almas” / Cezanne producciones (2016) *
- “Regreso a la tierra” / Cezanne producciones (2022) *
CON EL DÚO GEMA Y PAVEL
- “Ofrenda a Borinquen” [Imolé (2010)] **
- “Desnudos Vol I” [Tierra (2009)] *
- “La fiesta de la ardilla” [Tierra (2008)] **
- “Art Bembé” [El Europeo (2003)] **
- “Síntomas de fe” [Manzana (1998)] *
- “Cosa de broma” [Nubenegra (1995)] **
- “Trampas del tiempo” [Nubenegra (1994)] *
* Artista, compositor, productor y arreglista
** Artista, arreglista y productor
COLABORACIONES
- “Cuecas para no bailar” Willy Claure / Willy Claure (2014) — Intérprete (Premio CICOMBOL al mejor disco del año en Bolivia)
- “De viento y sal” Lucía Martínez / Karonte (2014) — Artista invitado
- “Filosofía caribeña Vol I” The John Santos Sextet / Machete Records (2011) — Arreglista, intérprete y ejecutante
- “Toda una vida” Albita Rodríguez / Dawn Records (2010) — Compositor y arreglista (Nominado como Mejor Álbum Tropical Tradicional en el Grammy Latino 2011)
- “Arropáme que tengo frío” Claudia Gómez y Alejandro Tobón / Cantaclaro Music (2010) — Arreglista, intérprete y ejecutante
- “Sube Azul” Sofía Rei / World Village (2009) — Compositor
- “Alma y luna” Sofía Tosello / Sunnyside Records (2009) — Compositor, arreglista, intérprete, ejecutante y co-productor
- “Dame la mano” Ketama / Universal Music Spain (2002) — Compositor e intérprete
- “Apuntes generales del mundo” Cristina del Valle / EMI Music Spain (2001) — Compositor
- “Girados” Miguel Bosé y Ana Torroja / BMG Music Spain (2000) — Compositor
- “Pasajes de un sueño” Ana Torroja / BMG Ariola Spain (1999) — Compositor
- “Toma” Ketama / Mercury Records (1999) — Compositor e intérprete
- “Konfusión” Ketama / Universal Music Spain (1997) — Compositor y artista invitado
PRODUCTOR DE OTROS ARTISTAS
- “Como un río” Virtudes Moreno [Youkali Music (2012)] *
- “Un guajiro en Nueva York” Yuniel Jiménez [Yuniel Jiménez (2012)] *
- “Giselle Solís” Giselle Solís [Tierra (2010)] **
- “Tal Cual” Claudia Gómez [Claudia Gómez (2010)]
- “Sentir así” Salva Martín [Pasarela S.L. (2007)] *
- “Dentro y fuera” Luis Enrique [Respek Records (2006)] **
- “Yusa” Yusa [Tumi Music (2002)] **
- “24 horas” Habana Abierta [BMG Ariola (1999)]
- “Habana Abierta” / BMG Ariola (1997) *
- “Habana Oculta” / Nubenegra (1995) *
- “Palabras” Omara Portuondo / Nubenegra (1995) *
- “Homenaje a María Teresa Vera” Varios / Nubenegra (1995) — Además artista, arreglista e intérprete
* Además arreglista e intérprete
** Además compositor, arreglista e intérprete
CINE
- Composición e interpretación de dos temas en el film “Tiempo de Tormenta” de Pedro Olea [Lolafilms 2003]
- Intérprete de un tema en el film “Le Defi” de Blanca Li / Universal Music Catalogue (2002)
- Composición de la B.S.O. de “Las Noches de Constantinopla” de Orlando Rojas / El Paso Producciones Cinematográficas S.L. / Instituto Cubano del Arte e Industrias Cinematográficas (ICAIC) (2001)
