Les poètes et la guitare espagnole : une histoire d'amour
Et pourtant, c'est un poète espagnol, Vicente Espinel, qui, à la fin du XVIe siècle, dota cet instrument d'une cinquième corde et le rendit célèbre par ses compositions. C'est au début du XVIIIe siècle que la sixième corde fut ajoutée pour compléter la guitare classique que tout le monde connaît et dont l'usage s'est répandu dans le monde entier, devenant un instrument incontournable, aussi bien sur les grandes scènes que dans les plus pures expressions de l'art populaire.
" Les pleurs de la guitare commencent/Les verres de l'aube se brisent  " . C'est ainsi que commence le poème   " La Guitare  " de Federico García Lorca. L'Andalousie, le monde gitan et le flamenco, dont la guitare est indissociable, inspirent ses œuvres Poema del Cante Jondo et Romancero Gitano. Mais il n'est pas le seul poète à s'inspirer de la guitare : Gerardo Diego a écrit : « La guitare est un puits avec du vent au lieu d'eau », tandis qu'Antonio Machado a chanté à la guitare de l'auberge : « Aujourd'hui tu fais résonner une jota et demain ana petenera ». Les grands de la poésie latino-américaine sont eux aussi tombés sous le charme de la guitare espagnole. « Une femme en chaleur qui parle dans sa chanson et meurt dans son silence », écrit Mario Benedetti. « Et ainsi toute la nuit se transforma en une boîte à guitare étoilée », ajoute Pablo Neruda. Et Nicolás Guillén d'ajouter : « Voix d'un bois profond et désespéré. »
