Articolo: PAVEL URQUIZA
PAVEL URQUIZA
Pavel Urkiza utilizza la chitarra CS-1 CW E8 nelle sue esibizioni, aggiungendo una dimensione unica e accattivante alla sua espressione musicale.
>Pavel Urkiza è nato a Kiev, in Ucraina, il 2 giugno 1963, mentre i suoi genitori erano in missione educativa in Unione Sovietica in rappresentanza del governo cubano. La musica in generale, e la chitarra spagnola in particolare, erano nel suo DNA, ereditate dal nonno paterno, noto compositore e cantante ai suoi tempi.
Pavel iniziò a suonare la chitarra e a comporre da adolescente, soprattutto in gruppi giovanili e universitari, fino al 1990, quando si formò il duo "Gema e Pavel", che cambiò per sempre la sua vita musicale.
Riconosciuto a livello internazionale, è un artista dalla creatività prolifica e dal profondo legame con le culture musicali del mondo.
Il suo rispetto e la sua comprensione delle radici cubane di Cuba, la sua ricca discendenza musicologica, combinati con 22 anni di vita musicale ed esperienza nella penisola iberica e nelle isole Canarie, hanno dato vita a uno stile davvero unico che offre un'ampia gamma di ritmi, armonie, melodie e testi. Il sapore afro-cubano-ibero-americano è evidente nella sua chitarra e nella sua voce. Una sorta di caraibico-mediterraneo che gioca con uno swing cubano unico. Tra i ritmi da lui ereditati e quelli da lui sviluppati: Progressive Filin, Guaguancó Flamenco, Tango flamenco con Son, Bolero Filin, Bomba-Makuta, Timba Funk, Chacha-Blues, Trova-Jazz e altri ancora.
Urkiza ha pubblicato più di 40 composizioni nelle sue opere, così come in produzioni di artisti di fama mondiale come Ana Torroja, Miguel Bosé, Albita Rodríguez, Ketama, Cristina del Valle, Echegaray, Yusa, il cui primo album ha prodotto, e Luis Enrique con il quale ha anche coprodotto l'album di questo grande artista nicaraguense, "Dentro y Fuera". Ha collaborato come interprete, chitarrista e arrangiatore con il prestigioso artista della Bay Area di San Francisco, John Santos, nel suo lavoro Caribbean Philosophy. È stato produttore musicale per più di 20 produzioni discografiche, tra cui il duo Gema e Pavel, i suoi album e quelli di altri artisti come Omara Portuendo, Virtudes Moreno, Giselle Solís, Habana Abierta, Yuniel Jiménez, il poeta canario-palestinese F. Javier Rahim, collaborando anche alle produzioni di due grandi artiste argentine residenti a New York, Sofía Rei e Sofía Tosello.
Nel 1990 formò il duo Gema y Pavel con la cantante cubana Gema Corredera, aprendo un capitolo nella storia della musica cubana. Con il duo ha viaggiato nelle Americhe, nei Caraibi e in Europa condividendo il palco con artisti del calibro di Ketama, Alejandro Sanz, Tito Puente, Pablo Milanés, Martirio, Compay Segundo, La vieja Trova Santiaguera, Marta Valdés, Carlos Cano, Pedro Guerra, Javier Ruibal, Lenine, Angelique Kidjo, Meme Solís e molti altri. Si è esibito all'Opera di Francoforte, all'Arezzo Wave Festival in Italia, al Nice Jazz Festival in Francia, insieme ai musicisti Herbie Hancock e il brasiliano Joao Bosco, tra gli altri grandi. Anche allo Skopje International Jazz Festival in Macedonia, dove condividerà il palco con la leggenda del jazz latino Tito Puente. Tra gli altri festival, Le Printemps a Bourges in Francia, il WDR Cologne International Music Festival, La Cote D'Opale in Francia, Cuba is Music a Parigi e il Festival Latino di Saint Nazaire in Francia. In Spagna, al Festival della Chitarra di Cordova, al Festival Tropicale di Bilbao, al Festival Pirineo Sur, al Festival Internazionale del Teatro di Cadice, a Milenaria 95 di Logroño e a Cuba è musica a Madrid.
Ha composto musica per il teatro e il cinema, distinguendosi per la composizione della colonna sonora per lo spettacolo ispano-cubano "Las Noches de Constantinople", diretto da Orlando Rojas.
Ha formato il progetto “Da Akokán” con il polistrumentista portoricano Ricardo Pons con il quale ha registrato il CD “Buscando la esquina” e si è esibito al San Francisco Jazz Festival, oltre a 2 presentazioni alla Jazz Gallery di New York. L'ingegno di Pavel Urkiza e la maestria di Ricardo Pons danno vita a un incontro intimo tra questi due grandi della musica afro-caraibica. In questo lavoro si crea una fusione musicale che compromette i generi jazz, bolero “filin”, “progressive filin”, bomba, rumba e altri ritmi caraibici in un dialogo interpretato dalla chitarra e dai fiati.
Un altro dei progetti di questo artista poliedrico è “Pavel Urkiza & Congrí Ensemble” una reinterpretazione della musica cubana tra il 1851 e il 1941 in forma cameristica e utilizzando strumenti antichi come la chitarra romantica, la cornetta mutto, i flauti barocchi, nonché il contrabbasso e le percussioni. Questo progetto ha debuttato nell'auditorium della chiesa di Santa María de Albarracín, sponsorizzato dal prestigioso direttore d'orchestra José Luis Temes, nell'ambito del XV seminario musicale.
L'ultima creazione musicale di Pavel Urkiza è il documentario musicale intitolato: "La rotta delle anime" , un film che illustra i legami ancestrali tra le musiche della regione iberoamericana. Nel suo viaggio alla scoperta di queste radici musicali, ha registrato e intervistato 85 musicisti provenienti da diverse regioni, creando contemporaneamente un CD di composizioni originali ispirate ai legami ancestrali della musica dalla Persia alla Patagonia, tracciando un viaggio culturale e spirituale.
Al di là delle convinzioni religiose o politiche, delle parole o delle norme culturali, esiste un linguaggio comune e universale, portatore di un messaggio d'amore che celebra la nostra diversità, l'esperienza di percorrere la Rotta delle Anime. Con il gruppo musicale "La ruta de las almas" si è esibito al Global Cuba Fest di Miami il 12 marzo 2016, dando così inizio a una tournée negli Stati Uniti.
"De Akokan" è un altro progetto con il musicista portoricano Ricardo Pons, con il quale Pavel ha registrato il CD "Buscando La Esquina" e si è esibito al San Francisco Jazz Festival e alla Jazz Gallery di New York. Quest'opera è una fusione musicale dei generi jazz, bolero, "filin" cubano, "filin progressivo" di Urkiza, bomba portoricana, rumba e altri ritmi caraibici in un dialogo strumentale tra la chitarra e i fiati.
Un altro progetto di questo versatile artista si chiama "Congrí Ensemble" . Si tratta di un'interpretazione della musica cubana dal 1851 al 1941 in formato cameristico, utilizzando strumenti antichi come la chitarra romantica, la cornetta “Mutto”, i flauti barocchi, il contrabbasso, la vihuela ad arco e le percussioni. Questo progetto ha debuttato nella sala grande della cattedrale di Santa María de Albarracín nell'ambito del ciclo di seminari tenuti dal prestigioso professore e direttore musicale José Luis Temes.
A febbraio e marzo 2017 questo progetto è stato presentato all'Intersection Festival 2017 organizzato da The Atlas Performing Arts a Washington DC, USA. A novembre 2018 è stato presentato al Texas Performing Arts di Austin in collaborazione con il Dipartimento di Etnomusicologia dell'Università del Texas presso la scuola di musica di Austin Butler. Con il gruppo musicale "La ruta de las almas" si è esibito al Global Cuba Fest di Miami il 12 marzo 2016, dando così inizio a una tournée negli Stati Uniti.
Ha collaborato con l'artista visiva Sandra Ramos per creare la musica per l'installazione "The hand of History" e con Alexandre Arrechea per due collaborazioni su due pezzi audiovisivi, "Matterfall" e "The face of the Nation".
Nel settembre 2022 ha pubblicato il suo album più recente, “Regreso a la tierra”, un ritorno al sapore delle radici cubane, un viaggio di riunioni e collaborazioni magistrali. 14 brani registrati tra il 2020 e il 2022. Ritratto geografico di una diaspora sonora in continuo movimento.
PREMERE
“Un compositore e musicista eccezionale, con idee rivoluzionarie che hanno arricchito la musica afro-cubana in tutto il mondo.” - Ena Columbia, Il Nuovo Araldo
"...un tessuto musicale sconcertantemente sofisticato. Gli accompagnamenti musicali sono altamente originali, utilizzando strumming percussivo, pedali, inversioni e sequenze di accordi non convenzionali." - Robin D. Moore, autore/professore di Storia della musica, Università del Texas.
“Canzoni in cui emergono i testi sereni e zigzaganti di Urquiza, vere alchimie di ritmo e armonia.” - Rafael Rojas, Cuba incontro
“Evitano la salsa per creare la loro fusione progressiva. Gema Corredera e Pavel Urkiza introducono il jazz, il rock e la musica brasiliana nella tradizione cubana dei trovatori popolari” - Larry Birnbaum, Rivista Downbeat
"Gema e Pavel, spietatamente buoni." - José Antonio Evora, Il Nuovo Araldo
"Salgono sul palco in uno stato di grazia e ne escono in uno stato di carisma." - Ricardo Cantalapiedra, Il Paese
"Chi ascolta Gema e Pavel non ascolterà mai più l'universo nello stesso modo." - Rafael Rojas, Cuba incontro
DISCOGRAFIA PROPRIA
• “Filin progressivo 2004-2014” / Cezanne productions/YinYaniLé (2015) *
• “Momento” / YinYaniLé (2012) *
• “Alla ricerca dell'angolo” di Akokán / YinYaniLé (2011) *
Coproduzione con il maestro musicista a fiato, Ricardo Pons
Con il maestro di strumenti a fiato portoricano Ricardo Pons
• “Magec Ula Salam” / Terra (2008) *
Con la collaborazione del poeta palestinese/canarino, F. Javier Rahim Gil
Con la collaborazione del poeta palestinese canario F. Javier Rahim Gil
• “Magec Ula Salam II Hispano” / Terra (2010) *
Con la collaborazione di vari artisti / Con la collaborazione di diversi artisti
• “La strada delle anime” / Cezanne productions (2016) *
• “Ritorno sulla Terra” / Produzioni Cezanne (2022) *
CON IL DUO GEMA E PAVEL
• “Offerta a Borinquen” [Imolé (2010)]**
• “Nudi Vol I” [Terra (2009)]*
• “La festa dello scoiattolo” [Terra (2008)]**
• “Art Bembé” [L'Europeo (2003)]**
• “Sintomi della fede” [Manzana (1998)]*
• “La questione dello scherzo” [Nubenegra (1995)]**
• “Trappole del tempo” [Nubenegra (1994)]*
* Artista, compositore, produttore, arrangiamenti
** Artista, arrangiatore e produttore
COLLABORAZIONI
• “Cuecas para no bailar” (Cuecas per non ballare) di Willy Claure/ Willy Claure (2014)
Cantante / interprete -- Premio CICOMBOL - Miglior album dell'anno / Premio CICOMBOL al miglior album dell'anno in Bolivia
• “Di vento e sale” Lucía Martínez / Karonte (2014)
Artista ospite
• “Caribbean Philosophy Vol I” Il John Santos Sextet / Machete Records (2011)
Arrangiamenti, cantante, musicista / Arrangiatore, esecutore e interprete
• “Una vita intera” di Albita Rodríguez / Dawn Records (2010)
Compositore e arrangiamenti / Compositore e arrangiatore
Nomination ai Latin Grammy per il miglior album tropicale tradizionale (2011)
Nominato per il miglior album tropicale tradizionale ai Latin Grammy Awards del 2011
• “Coprimi, ho freddo” Claudia Gómez e Alejandro Tobón / Cantaclaro Music
(2010) Arrangiamenti, cantante, musicista / Arrangiatore, esecutore e interprete
• “Up Blue” Sofia Rei / Villaggio Mondiale (2009)
Compositore / Compositore
• “Anima e Luna” Sofia Tosello / Sunnyside Records (2009)
Compositore, arrangiatori, cantante, musicista e co-produttore / Compositore, arrangiatore, interprete, esecutore e co-produttore)
• “Dammi la mano” Ketama / Universal Music Spagna (2002)
Compositore, musicista (compositore e interprete)
• “Note generali dal mondo” Cristina del Valle / EMI Music Spagna (2001)
Compositore / Compositore
• “Girados” di Miguel Bosé e Ana Torroja / BMG Music Spagna (2000)
Compositore / Compositore
• “Passaggi di un sogno” Ana Torroja / BMG Ariola Spagna (1999)
Compositore / Compositore
• “Prendi” Ketama / Mercury Records (1999)
Compositore e cantante / Compositore e interprete
• “Confusion” Ketama / Universal Music Spagna (1997)
Compositore e artista invitato / compositore e artista ospite
PRODUTTORE DI ALTRI ARTISTI
• “Come un fiume” Virtudes Moreno [Youkali Music (2012)]*
• “Un ragazzo di campagna a New York” Yuniel Jiménez [Yuniel Jiménez (2012)]*
• “Giselle Solis” “Giselle Solis” [Terra (2010)]**
• “Così com'è” di Claudia Gomez [Claudia Gomez (2010)]
• “Mi sento così” Salva Martín [Pasarela SL (2007)] *
• “Inside and Out” di Luis Enrique [Respek Records (2006)]**
• “Yusa” Yusa [Tumi Music 2002]**
• “24 ore” Avana Aperta [BMG Ariola (1999)]
• “Avana Aperta” / BMG Ariola (1997) *
• “L'Avana nascosta” / Nubenegra (1995)*
• “Parole” di Omara Portuondo / Nubenegra (1995)*
• “Tribute to María Teresa Vera” Vari / Nubenegra (1995) Anche artista, arrangiatori, voce / Anche artista, arrangiatore e interprete
* Anche arrangiamenti e voci / Anche arrangiatore ed esecutore.
** Anche compositore, arrangiatori e cantante / Anche compositore, arrangiatore ed esecutore.
CINEMA
Compositore e cantante per due canzoni nel film “Tiempo de Tormenta” / Composizione e interpretazione di due canzoni nel film “Tiempo de Tormenta” di Pedro Olea [Lolafilms 2003]
Interprete di una canzone nel film “Le Defi” di Blanca Li / Universal Music Catalogue (2002)
Composizione della colonna sonora di “Le notti di Costantinopoli” di Orlando Rojas / El Paso Producciones Cinematográficas SL / Istituto Cubano di Arte e Industrie Cinematografiche (ICAIC) (2001)
urkizamusic@gmail.com
