DUA DE PEL (SPAGNA)
Dúa de Pel è un insieme di geometria variabile che sfuma i confini tra passato e presente, tra locale e universale. Le sue composizioni risentono notevolmente dell'influenza del folklore della penisola iberica, ma in esse coesistono naturalmente stili diversi, provenienti da epoche e culture diverse. Dúa de Pel si immerge nella tradizione per reinventarla. Il gruppo nasce a Madrid nel 2014, quando la compositrice Sonia Megías e la scrittrice Eva Guillamón decidono di unire le rispettive conoscenze e le loro lunghe carriere artistiche per creare una musica carica di poesia. Da allora, il gruppo ha sviluppato una vasta carriera nazionale e internazionale, esibendosi in sedi rinomate come la Juilliard School of Music di New York, il British Museum di Londra, il Culture Square Theater di Shanghai (Cina), lo Yue Opera Town di Shengzhou (Cina), l' Istituto Cervantes di Tokyo (Giappone) o i Centri Culturali della Spagna in diversi paesi dell'America Latina (AECID).
I loro due album fino ad oggi sono stati presentati in due dei luoghi più importanti del panorama musicale spagnolo: Dúa de Pel (2018) al Teatro Real e Madera de pájaro (2021) all'Auditorio Nacional. In Dúa de Pel, tutti i testi e le poesie sono opera di Eva Guillamón, mentre la musica e gli arrangiamenti sono opera di Sonia Megías. L'opera di Dúa de Pel si collega a un'essenza comune attraverso la profondità delle parole e l'armonia della musica, al di là delle lingue o delle epoche. Definire il proprio stile è un compito senza fine, come decidere a quale paese appartiene una nuvola o una stella.
PERCHÉ DÚA DE PEL È MUSICA TRADIZIONALE? La tecnica vocale, l'indagine e la decostruzione dei ritmi folk, l'uso di strumenti tradizionali come le bandurrias, il mortaio, il tamburello quadrato Peñaparda, le nacchere, i cucchiai brasiliani, i crotales indiani, il tamburello, il santur e i krakeb rendono il lavoro di Dúa de Pel un viaggio dalla musica roots a un linguaggio tutto suo: la tradizione in movimento.
PERCHÚ DÚA DE PEL È MUSICA CONTEMPORANEA? Nella musica di Dúa de Pel troviamo neomodalismo, giochi metrici nel più puro stile di Stravinsky, Bartók, Reich o Meredith Monk, spostamenti di accenti, tecniche ampliate a livello vocale e strumentale, oggetti sonori come campanelli di bicicletta, ventilatori o utensili da cucina.
PERCHÚ DÚA DE PEL È UNA CANZONE FIRMA? In Dúa de Pel la parola diventa musica. Il loro canto rappresenta un antidoto fondamentale al dolore della vita e della morte e attraverso le loro voci sensibilizzano e promuovono il cambiamento sociale, sia a livello personale che politico.
PERCHÉ IL CINEMA È POESIA? Nelle sue creazioni, Dúa de Pel parla del rapporto tra l'interno e l'esterno, il personale e il politico, la coscienza e l'invisibile, e lo fa attraverso metriche classiche, come redondillas, decime, endecasillabi, alessandrini, o una contemporaneità libera che sperimenta con il linguaggio, spostando i confini tra prosa e poesia, tra intimo e sociale.
PERCHÉ IL CINEMA DAY È FEMMINISMO? Attraverso il suo lavoro artistico, Dúa de Pel si concentra sul processo di emancipazione delle donne come agenti chiave nella difesa e nella protezione della vita.
Perché una delle funzioni dell'arte è raccontare quella parte di storia che non è stata vista o che continua a passare inosservata. Per saperne di più su Dúa de Pel: www.duadepel.com YouTube Spotify
