Varetagem de Guitarra Clássica: Uma Viagem Pelos Seus Segredos Acústicos

Antes desta época, os modelos de guitarra tinham seguido um padrão bastante uniforme desde que Antonio de Torres estabeleceu um desenho básico com um leque harmónico específico, considerado "tradicional". No entanto, com o auge da guitarra clássica e dos seus intérpretes virtuosos nos anos 50, surgiu a necessidade de melhorar o som da guitarra em termos de volume, projeção e presença em grandes auditórios.

"Guitarra por Antonio de Torres com tornavoz, Sevilha 1864. Veja-se o sistema de leque harmónico e as três barras do fundo. Algumas varetas foram substituídas e as vermelhas no tampo reforçadas com lâminas de madeira. Propriedade F. Godia Sales. Barcelona. Fotografia de J. Massó».

 

A mudança mais revolucionária no desenho do leque harmónico da guitarra foi a introdução da "barra transversal abaixo da ponte" por Robert Bouchet por volta de 1956. Este conceito inovador consistiu em adicionar uma vareta transversal abaixo da ponte, que atravessava a largura da guitarra e unia as varetas em leque. Esta mudança teve um impacto significativo na vibração e no som da guitarra, equilibrando as oscilações longitudinais e transversais do tampo harmónico, melhorando a qualidade tonal e realçando a projeção do instrumento.

Compreender o Leque Harmónico

O leque harmónico refere-se ao conjunto de barras de madeira colocadas no interior do tampo harmónico de uma guitarra clássica para reforçar e dar forma ao seu som. Influencia a vibração, a ressonância e o timbre da guitarra, pelo que o seu desenho e disposição são muito importantes.

«Guitarras francesas do século XIX. Detalhes do leque harmónico dos tampos. A do centro é uma Lacote construída em 1852. As ilustrações foram retiradas do artigo «Aspekten van de gitaarboun» de Jürgen Winter e «Els Jageneau» em Vo/ksmuziekatelier Jaarboek IV, Bélgica 1986»

Materiais, Perfis e Comprimento das Varetas

O leque harmónico de uma guitarra moderna pode ser feito de diferentes materiais, sendo a madeira o mais comum. Utilizam-se madeiras como o abeto, o cedro canadiano ou a mogno, cada uma com as suas próprias características de densidade, peso e resistência que afetam a mobilidade do tampo harmónico.

Os perfis das varetas variam conforme o construtor e podem influenciar o som resultante. A altura das varetas é mais importante que a sua largura em termos de resistência. Afinar as varetas é essencial, uma vez que afeta a resposta tonal do tampo.

O comprimento das varetas também desempenha um papel crucial na produção do som da guitarra. Varetas mais longas produzem frequências mais graves, enquanto as mais curtas geram frequências agudas.

O leque harmónico de uma guitarra clássica costuma ser principalmente de dois tipos:

• Leque Harmónico em Abanico (Varetas em leque): Este é o tipo mais comum, com varetas que se curvam desde o centro do tampo até às bordas, dispostas em forma de leque.

• Leque Harmónico em Paralelo: Menos comum, com duas varetas que se estendem desde o centro do tampo até às bordas, dispostas em paralelo.

O leque harmónico em leque é utilizado mais comummente nas guitarras clássicas porque proporciona maior resistência e rigidez ao tampo harmónico, permitindo que este vibre mais livremente, o que produz um som mais ressonante e com mais sustentação (sustain).

O leque harmónico em paralelo é utilizado menos, porque não proporciona a mesma resistência e rigidez, embora possa gerar um som mais brilhante e com mais ataque.

Abaixo, enumeram-se alguns dos fatores a ter em conta ao desenhar o leque harmónico de uma guitarra clássica:

• Madeira do Tampo Harmónico: O tipo de madeira utilizado tem um impacto significativo no som. Madeiras mais densas, como o abeto, produzem um som mais ressonante e com mais sustentação, enquanto madeiras mais leves, como o cipreste, geram um som mais brilhante e com mais ataque.

• Tamanho da Guitarra: O tamanho da guitarra também afeta o som. As guitarras maiores têm um tampo harmónico maior, produzindo um som mais ressonante, enquanto as mais pequenas geram um som mais brilhante.

• Tipo de Leque Harmónico: O tipo de leque harmónico utilizado também influencia o som. O leque em leque produz um som mais ressonante e com mais sustentação, enquanto o leque em paralelo gera um som mais brilhante e com mais ataque.

• Disposição do Leque Harmónico: A disposição do leque harmónico também impacta o som. A localização das varetas afeta a forma como o tampo harmónico vibra.

O leque harmónico da guitarra clássica tem experimentado uma evolução significativa ao longo dos anos, desde os seus inícios até às inovações mais recentes. Este componente, em aparência simples, desempenha um papel essencial na produção do som da guitarra e continua a ser uma área de exploração para os construtores de guitarras de todo o mundo.

 

 

Perguntas Frequentes

 

Que papel desempenham as varetas na vibração do tampo harmónico?

As varetas numa guitarra desempenham um papel fundamental na vibração do tampo harmónico. Ajudam a controlar e dirigir estrategicamente as vibrações geradas pelas cordas, atuando como reforços estruturais que influenciam a distribuição das vibrações. A sua disposição e desenho impactam na forma como o tampo responde às frequências sonoras, contribuindo assim para o timbre e a projeção do som da guitarra.

Que madeiras são utilizadas comummente no leque harmónico de guitarras clássicas?

Comummente, no leque harmónico de guitarras clássicas, utilizam-se madeiras de alta qualidade. O abeto, nas suas diversas variantes como abeto alemão, abeto Engelmann e abeto Sitka, é uma escolha popular devido à sua densidade, peso e resistência adequados para as varetas. Além do abeto, utilizam-se outras madeiras como cedro canadiano e mogno. A escolha da madeira pode influenciar as características tonais e de ressonância da guitarra.

Como influenciam os perfis das varetas o som da guitarra?

Os perfis das varetas têm um impacto significativo no som da guitarra. A forma, altura, largura e perfil das varetas podem afetar a forma como o tampo harmónico vibra e responde às frequências sonoras. Por exemplo, as varetas mais altas tendem a produzir frequências mais graves, enquanto as varetas mais baixas podem contribuir para as frequências agudas. Os construtores ajustam estes perfis para conseguir a qualidade tonal desejada e o equilíbrio na resposta de frequência da guitarra.

Por que é importante afinar as varetas na construção de guitarras?

Afinar as varetas na construção de guitarras é essencial para conseguir um som de alta qualidade e uma resposta tonal equilibrada. Cada vareta tem uma função específica na distribuição das vibrações no tampo harmónico, e a sua afinação implica ajustar a sua altura e perfil para influenciar as frequências sonoras que a guitarra produz. Afinar as varetas de maneira precisa permite ao luthier conseguir um som ótimo, melhorar a projeção e assegurar que a guitarra tenha um desempenho tonal excecional.